Es war gestern wieder einmal soweit.

 Ein frischer Wind weht durch den Blauen Esel im Rostocker Stadthafen in Form von neuer Kunst aus meinem Atelier.

Zu sehen sind frische neue Werke, farblich anspruchsvoll, Lebensfreude vermittelnd und eben anders.

Probiert diese wunderbare Kombi von feiner Küche und feiner Kunst und gönnt euren Sinnen etwas Besonderes.

Vieles in diesem Werk ist Illusion, manches Wirklichkeit. Es gibt nicht wirklich Wasser, in dem die Fische schwimmen, gleichzeitig haben sie jeweils eine kleine Krone auf dem Kopf. Auch der große Fisch mit Figur trägt eine Krone. Mohnblüten gibt es im oberen wie im unteren Teil des Bildes. Manchmal folgen wir einer Illusion im Leben, dann wieder holt uns unsere Wirklichkeit wieder ein. Wo genau unsere Grenze liegt, entscheiden wir ganz allein. 

 100 x 80 cm auf Leinwand

Mixed-Media-Art

Preis: 1.400,-

Ich glaube, dass wir auf jeden Fall im "Himmel" schaukeln können. Aber warum auf diesen Moment warten?

Lasst uns schaukeln! Das Leben ist schön. Hier und jetzt findet es statt und nicht erst dann, wenn wir wieder ins Licht zurückgehen.

Wo immer ihr könnt - schaukelt und genießt diesen Augenblick, getragen von Leichtigkeit, von Freude und unbändiger Lebenslust.

Maße: 80 x 60 cm

Mixed Media Art auf Leinwand, gerahmt

Preis: 1.000,-

Ein Werk, das seine tiefere Bedeutung erst auf den zweiten oder dritten Blick verrät. Sich frei zu schwimmen ist unverzichtbar für ein wirklich selbst bestimmtes Leben. Frei von Normen, von Vorgaben, von Ängsten, alten und verbrauchten Glaubenssätzen. Die Fische, die sich im Kreis links oben sowie rechts unten bewegen sind jene, die noch nicht in ihre wahre Eigenmacht gefunden haben, sondern mitschwimmen und ihr Leben nach den Vorgaben anderer leben. Wirkliche Freischwimmer sind die anderen Drei, die sich außerhalb der Kreise bewegen.

Größe: 80 x 60 cm

Mixed-Media auf Leinwand, gerahmt

Preis: 1.000,-

Dieses Werk, das tatsächlich ursprünglich in schwarz/weiß gehalten werden sollte, entpuppte sich im Erschaffensprozeß als Sinnbild des Sommers, irgendwo am Mittelmeer.

Mich erinnert es an alte Fliesen, deren Oberfläche durch die Jahrzehnte bearbeitet wurde. Menschen, die ihren Sommer am warmen Meer verlebten und in wunderschönen Häusern mit wunderbaren Fliesen ein Zuhause auf Zeit fanden. Schwüle Tage und warme Nächte, des nachts die Fenster weit geöffnet, damit eine leichte Brise ein wenig Abkühlung bringt. 

Genau dort, wo der Sommer sein Zuhause hat.

Größe: 80 x 60 cm

Mixed-Media auf Leinwand, gerahmt

Preis: 950,-

Atelierbesuche

Selbstverständlich kannst du mich in meinem Atelier besuchen kommen. Es steht allen Interessierten offen.

Sofern du diesen Gedanken hast, schreibe mir eine kurze Mail oder melde dich per Telefon. Dann können wir uns verabreden und über meine Kunst und deine Gedanken dazu plaudern. Vielleicht suchst du ein Werk oder eine Lichtskulptur für dein Zuhause, hast dich entschieden, dich von Drucken an den Wänden zu lösen und dich der Originalkunst zuzuwenden. Ein wunderbarer Gedanke.

Mag sein, dass du einfach nur wissen möchtest, wie es so in einem Atelier aussieht. Dann bist du ebenso herzlich eingeladen.

Ganz gleich, wie deine Intention ist. Ich freue mich auf dich.

Dörte

Als ich mit diesem Werk begann, war an einen Fisch auf der Leinwand nicht zu denken. Die Sache mit dem Denken ist in meiner Welt der Malerei ohnehin nicht hilfreich. Ich arbeite aus dem Moment heraus, trage auf, nehme wieder weg, lagere darüber und nehme auf, was sich zeigen möchte. Ein Prozeß. Manchmal ein langer Prozeß.

Bei diesem Werk gibt es ein Werk darunter. Das bedeutet, dass ich ein älteres Werk übermalt habe. Eins, das zu mir nicht mehr gepasst hat, weil sich meine Art des Malens immer mehr entwickelt, weil ich mich entwickle.

Also gab es die ersten Farbschichten auf den "alten". Die Dynamik auf der Leinwand fehlte mir, also gab es partiell Spachtelmasse. Und während ich mit dem neuen Untergrund arbeitete, zeigten sich die Umrisse eines Fisches. Gut dachte ich, so nehme ich diesen Fisch halt mit in das Bild auf.

Seine ungewöhnliche Form mit der langen "Nase" führte alsbald zum Titel des Bildes, noch bevor es sich vollendete.

Wenn es Trüffelschweine gibt, spricht doch auch nichts gegen "Trüffelfische." Ob es sie nun gibt oder nicht ist völlig unwichtig, denn in der Kunst ist alles möglich.

Mixed-Media-Art auf Leinwand

100 x 50 cm, gerahmt

Preis: 850,-

Mir ist der Mohn immer wieder eine Freude. Und hier auf der Insel findet er sich häufig. Ich habe ihn in meiner ganz eigenen Art auf die Leinwand gebracht und mit Schleifen versehen. Es ist dieser Kontrast zwischen abstrakt gehaltenen Blüten, ihren weichen und verspielten Formen und dem klar abgegrenzten Schleifendesign, der dem Bild seine ganz eigene Note verleiht.

Maße: 100 x 80 cm, gerahmt

Preis: 1.400,-

Dieses Werk zeigt, wie hochschwingend und wunderschön es in Astralen Welten aussieht.

Ich fühlte mich inspiriert und innerlich getragen während des langen Prozesses seiner Entstehung.

Viele Ebenen auf der Leinwand, die einander ergänzen, manchmal überlagern und immer in tiefer Verbindung zueinander stehen.

Energie pur!

Mischtechnik auf Leinwand

100 x 80 cm, gerahmt

Preis: 1.400,-

Die gebürtige Mecklenburgerin Dörte Spengler lebt und arbeitet in der Nähe der Landeshauptstadt Schwerin als freischaffende Künstlerin. Charakteristisch für diese Region sind die weiten und ausgedehnten Landschaften sowie das Meer und seine von Kraft und Ruhe geprägten Zustände. Diese sind eine stete Inspirationsquelle für Spengler, die sich seit Jahren einen Namen in der Kunstszene macht.

In den letzten fünf Jahren ist ein umfangreiches und vielschichtiges Werk entstanden. Mit Blick auf ihre kreativen Anfänge erläutert Spengler selbst ihren Weg: „Es formte sich in meinem Inneren etwas, das sich zeigen wollte und so begann ich zunächst auf Papier, dann auf Styropor zu malen und zu experimentieren.“

Charakteristisch für die Künstlerin sind großformatige, farbintensive und mit gestischem Duktus bearbeitete Leinwände. In bis zu 15 Farbschichten lässt sie mal lebhafte, mal zarte Bildwelten entstehen, die geprägt sind von lebensbejahender und vitaler Energie. Ihre Bilder sind nicht im Kopf erdacht, sondern folgen einem inneren, intuitiven Ansatz: „Die Dinge fügen sich, wenn man sie lässt“, erklärt Falepi. Und so finden sich neben gegenstandbezogenen Werken auch solche, die sich ausschließlich dem raffinierten Spiel von Form und Farbe verschreiben.

Ein weiterer Schwerpunkt ihres Œuvres besteht in den „Licht-Skulpturen“. Die Suche nach dem geeigneten Holz (Eiche, Mopani, Buche), seinen von Zeit und Natur geprägten Maserungen und seine von Wind, Wasser und Zeit geformte Gestalt steht am Beginn der Arbeit. Als sogenannten „objet trouvé“, wie sie schon die Surrealisten und vor allem Künstler der Moderne verwendet haben, befragt Dörte Spengler das Treibholz stets mit Blick auf seine künstlerischen Möglichkeiten und verarbeitet sie schließlich zu unikatären Lichtskulpturen, die sich großer Nachfrage erfreuen. Verziert mit gefundenen Relikten aus der Ostsee, mit metallischen Accessoires oder mit Schriftelementen versehen, bekommt jede ihrer Lichtskulpturen eine eigene Note und Aura: mal surreal, mal maritim, mal futuristisch oder auch mal mit Vintage-Look. Die Kombination aus Licht, Holz und Metall eröffnet der Künstlerin ein reiches Feld an Möglichkeiten, auf die wir weiter gespannt sein dürfen.

©Dr. Gabriele Hovestadt | Galeristin und Kunsthistorikerin